PEP AGUT

Pep Agut, Tarrasa (Barcelona)-España, 1961.

Estudió en la Facultad de Bellas Artes de Sant Jordi de la Universidad de Barcelona (1979-84). Inició su trayectoria artística como pintor, una condición a la que no ha renunciado a pesar de su absorción del conceptualismo y minimalismo de los años sesenta. En los ochenta se centró en la pintura abstracta autorreflexiva, retomando planteamientos materialistas del movimiento pictórico y escultórico francés Support-Surface incorporando elementos del foto-collage. Agut avanzó en estas investigaciones mediante grandes instalaciones. Posteriormente retoma la fotografía, con superposiciones de textos y superficies reflectantes, que remiten a trabajos conceptuales de Dan Graham y Michelangelo Pistoletto.

La obra de este gran artista, hace referencia a la contemporaneidad, a los mecanismos que utiliza el arte contemporáneo, a los roles establecidos en la creación, distribución y consumo del arte, a la condición de artista frente a la institución museística, a la sacralización de los contenidos que se muestran a un público determinado, a las funciones atribuidas en todo el sistema del arte, y por supuesto a quienes activan las obras, a ese gran público que llama irónicamente como “actores secundarios” reconociendo que son indudablemente indispensables. Como vemos, los sistemas de representación son el auténtico eje vertebrador de la experiencia artística que Agut nos propone. Estos activan y posibilitan el diálogo que toda obra requiere. A cada público le corresponderá dar una interpretación según su sensibilidad.

Instalaciones de arquitecturas frías, telas sin pintar o el vacío, son elementos que motivan la acción mental en el espectador, construyendo una realidad distorsionada muy próxima a la divagación más realista de un artista que propone la reflexión crítica como inicio de la reconciliación con el sistema del arte y sus mecanismos.

Pep Agut participó en los Juegos de la XXIII Olimpiada en Los Ángeles (1984). Entre 1988 y 1991 vive en Colonia (RFA), hasta que es invitado a París por la Fundación Cartier. Regresa a Barcelona en 1992. En la actualidad vive en Tarrassa, su ciudad natal. Ha participado en exposiciones individuales y colectivas en importantes eventos como la XLV Bienal de Venecia (1993), Prospekt (1996), la XI Bienal de Sidney (1998), Art Unlimited, Basel (2004) y en Instituciones como el Museo de Arte Contemporáneo de Tel Aviv (1993) o su propia retrospectiva en el MACBA, Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (2000), entre otros. Ha coordinado y participado en debates y conferencias y ha impartido seminarios en la Universidad de Barcelona. Su obra está en las mejores colecciones públicas y privadas como ARTIUM Museo de Arte Contemporáneo de Vitoria-Vitoria, Banco de España en Madrid , CAM Caja de Ahorros del Mediterráneo, CAPC Musée d'Art Contemporain. Bordeaux, Colección Caixa Tarrassa-Tarrassa, Colección Fundación Cajamadrid en Madrid, Colección Fundación Coca-Cola en Madrid, Dhont-Dhaenens Museum en Deurle, ECB European Central Bank de Frankfurt, Fons d'Art de la Generalitat de Catalunya en Barcelona, FRAC Haut Normandie en Rouen, FRAC Languedoc-Roussillon en Montpellier, Fundació La Caixa en Barcelona, MACBA Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona, MNCARS Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en Madrid o Musée Départamental de Rochechouart en Limoges.